Renaissance kultura: glasba in umetnost

Kultura renesanse je značilno za srednjo in zahodno Evropo v obdobju med 14. in 16. stoletju. V tem obdobju je svet slika se je spremenila precej radikalno: je našel mesto humanizma. Na podlagi kulture renesanse je bil v antiki. Prav zaradi dejstva, da je bilo to značilno za obdobja oživiti tradicijo antičnega sveta, je bil imenovan renesansa ali renesansa.

Že v 13. stoletju, umetnost ni nenavadno, da prikazujejo človeka v splošnem (človeški obliki je bila uporabljena samo za pisanje ikon), to predstavlja le odnos človeka do Boga, in v abstraktnih oblikah. Arhitektura kot čas je označen z gotskimi elementi in incorporeity.

Toda v začetku umetnosti 14. stoletja začne korenito spremeniti: N. Pisano spremeniti slog arhitekture in umetnik Giotto di Bondone začel pisati popolnoma nov slog slike: tridimenzionalno, bolj živahno, veselo, realno, z jasnimi cilji situacijo.

Do konca kulture 15. stoletja renesanse dosegla vrhunec: mnogi umetniki delajo v novem slogu, z uporabo izraza v poskusu, da prikazati "idealnega človeka". Arhitektura je popolnoma preneha uporabljati gotskem slogu - namesto njega prihaja klasika, ki temelji na sorazmernosti in ravnotežje.

Če govorimo neposredno o slikarstvu, je treba povedati, da je umetniška kultura je od renesanse razdeljeno na več obdobij: zgodnje, Visoka, in kasneje severne renesanse.

Klasičen primer umetnosti kulture zgodnjega renesanso so Sandro Batticheli vzorec. Takšne platna kot "Rojstvo Venere", "žalovanje" in "pomlad", ne le, da ime izvajalca nesmrtni, ampak tudi postal eden prvih uspešnih poskusov prikazujejo lepoto človeškega telesa.

Za visoke renesanse svojevrstno podobo harmonično in prosti posameznika, neke vrste ideal. Ena izmed najbolj izstopajočih umetnikov tistega časa je bil Leonardo da Vinci - z njegovim imenom je veliko ljudi, ki povezujejo kulturo renesanse.

Brilliant umetnik, glasbenik, arhitekt, anatom, kipar, inženir, pesnik, vizionar - vse, kar lahko rečem o njem. Številne njegove skice, vendar ne v smislu izuma se uporabljajo v sodobnem svetu, in skrivnostno Mona Lisa vznemirja domišljijo mnogih na ta dan.

Za značilnost pozne renesanse, manierizma, ki vplivajo ne le Benetke. To obdobje se lahko imenuje obdobje upada kulture.

Severna renesančna umetnost se nanaša na pozne gotike. Najbolj izjemne umetniki tega obdobja so bili: Hans Baldung, Ieronim Boskh, Hans Holbein, Pieter Bruegel in Jan van Eyck.

Glasbena kultura renesanse in hkrati je povezano z umetnostjo v srednjem veku, ki je drugačen od njega. V Italiji, v času renesanse, vodilni položaj še vedno pripada cerkvenih hvalnic, vendar že začeli razvijati večglasne petje, kar je omogočilo, da zaplete glasbo, da bi postali bolj čustveni in nenavadno.

Na Nizozemskem so lahko bistveno razviti svoje glasbene tradicije, ki ustvarja večglasne šolo. To je bilo opazno, da je usposobljen mlade glasbenike, ne le nizozemski, ampak tudi angleško, francosko in italijansko tradicije.

V Franciji smo pozorni na glasbo, ne le v obliki cerkvene glasbe, ampak tudi v obliki polifonijo posvetna pesem, imenovano šansona.

V Rimu, kot na Nizozemskem, je bila ustanovljena večglasne šolo. Posebnost rimske glasbene tradicije je postalo zapleteno glasbo in svež, jasen tekst.

V Benetkah so bile skladbe nenavadno bujno in razkošna, vendar v Angliji pridobil veliko popularnost male živali skladbe.