Masaccio, "Trinity" - obeti za reformo

"Trinity" - freska Masaccio. Epoha - zgodnje renesanse. približno 1425 - - 1428 let časa nastanka. Mere :. 667h317 videli v cerkvi Santa Maria Novella v Firencah.

Zgodovina dela

Masaccio freska "Trinity" se je na tretjem dobo ladje pod nadzorom dominikanci. Njena stranka ni znan. Dzhordzho Vazari je v celoti opisan leta 1568, dve leti kasneje pa je ni bilo več. Nov kamen oltar nastaviti veliko sliko "Madonna rožnega venca" in "Madonna od rožni venec", ki ga Vasari. Delo Masaccio je za ponovno odprli leta 1861 z odstranitvijo oltarja šestnajstega stoletja. Freska prenese na platnu in pritrjena na notranjo steno fasade. Leta 1952 je "Trinity" je preselil na novo lokacijo na sarkofagu Adam, ki se nahaja v steni neogotska oltarja devetnajstega stoletja.

Tema, ki razkriva mojster

Bog Oče podpira podati svojega sina. Med njimi je v obliki golob Svetega Duha. Tako je Christian "Trinity" je napolnjena z milostjo, ki izvira iz nje. Pod križem je sarkofag Adam okostja, da je treba spomniti, Župljanin z neizbežno smrtjo in potrebo po spreobrnjenju. Tako sem videl Masaccio "Trinity".

Opis freska

Tako kot njegov sodobnik, Donatello, Masaccio v "Trinity" večino svojih odkritij v pisanje perspektivi in arhitekturni okvir, ki je bila popolnoma nova, za svoj čas. Umetnik je všeč arhitekturo Filippo Brunelleschi in skrbno napisal na ljubek stolpce in prestolnicah Ionic, Doric močne in loki. Zgornja meja za mistika ni pomembno, vendar pa je napisan z vsemi podrobnostmi minuto in celic. V centru se nahaja Masaccio je Trinity, in ostalo od njega - Devica Marija v modri plašč. Na desni strani -. St John v rdeči barvi. Spodaj sta dve več znakov: na levi strani v rdeče ogrinjalo donator (kot je predlagano Lorentso Lentsi), in na desni strani v modrem - njegova žena. Te barve niso naključne. So prekrivanje simetrija prejšnjih dveh številk. Za njegovo velikost zakoncev so podobni svetnikov, ki niso bili sprejeti. Ta novost je tudi slikar. To je kratek opis "trojice", ki ga Masaccio.

Analiza slike

Razmislite o tem, kako urediti vse kose na svojem izvajalca dela. Oče, široko razprtimi rokami in polnjenje celoten prostor, podpira križ na katerem je križan Son. Njegova glava - najvišja točka sestave, malo nižje - mučenik, ki je bil ubit Jezusa. Med njimi, ki jih povezuje, je bela golobica - Sveti Duh. Tretja raven - Devica Marija, telo, obraz in roke so razporejeni na gledalca in točke do trpljenja Kristusa. Nenavadno je, da se kaže ženska srednjih let. V reverential tišini molitve je na isti ravni, Sv. pod dobro predstavljeno shemo kaže svojo lokacijo, kot tudi darovalca in njegovo ženo, ki so še vedno pod tem svetem prostoru. Nahajajo se na oko gledalca. izginjajoča točka celotne kompozicije je na tleh in zmanjšuje do črte, ki verjetno predstavlja raven zemlje. Toda, paradoksalno, so njegove ploščice niso prikazani na sliki, so lahko le špekulacije. Mi nadaljujemo analizo in opis barvanje Masaccio "Trojice."

Za osebo povprečne višine stati neprijetno blizu slike. Zato je sarkofag, odtujiti župljane na svoje pravo mesto. Nekateri raziskovalci menijo, da v pisni obliki možnosti Masaccio uporablja Astrolab za prikaz dvodimenzionalno sfere na ravnino. Drugi pravijo, da je umetnik le glasno žebelj v sestavi središču tla, potegnil vrv in je potekala na njih potrebno linijo skrilavca svinčnikom. Njegovi sledovi so vidni in na voljo danes.

Masaccio bila zatopljena v podobi možnosti, da je pozabil na sence, da bi moral biti v vsaki sliki. To je samo Ioann Bogoslov.

Nič manj zanimivo je okostje Adam. To je prvi natančno in realno anatomsko podoba renesanse, tako naravoslovne da vsakdo lahko preračunate rebra. Napis na njem v latinščini pravi: "Bil sem enako kot ti, vendar pa bo enako kot tisto, kar sem postala." Preproste župljani ni govoril latinsko, tako brati in razumeti, da se lahko izobražujejo le ljudi.

Drama, ki se odvija na platnu, Masaccio prenaša kretnje in mimiko modelov. Njihove obrisi so oblikovane v reliefu. Umetnik želi ustvariti vtis, da je vse, kar se dogaja "tukaj in zdaj", tako da vsi, ki se osredotoča na to delo, v celoti prežeta z poignancy in napetosti v tem trenutku. Ta novost tudi delo.

Tommaso Masaccio živel kratek (le 27 let) življenje, vendar pa je postal reformator zgodnje renesanse slikarstva je imel velik vpliv na poznejše slikarjev.