Post-modernizem v slikarstvu. predstavniki postmodernizma

Post-modernizem v slikarstvu - sodoben trend v umetnosti, ki se je pojavila v dvajsetem stoletju in je zelo priljubljena v Evropi in Ameriki.

postmodernizem

Že samo ime tega stila prevaja kot "po sodobnosti". Ampak to ne more biti jasno zaznava postmodernizem. To ni samo smer v umetnosti - izraz človeškega dojemanja sveta, stanje duha. Postmodernizem - način, da se izrazijo. Glavne značilnosti tega sloga - opozicija realizma, zanikanje norm, uporaba vnaprej natisnjene obrazce, pa tudi ironija.

Postmodernizem se pojavile kot način, da se uprejo sodobnost. Razcveta tem slogu prišel v drugi polovici dvajsetega stoletja. Prvič je bil izraz "postmodernizem" iz leta 1917, v članku, ki je kritiziral teorijo nadčloveka Nietzschejeve.

Koncept postmodernizma so:

• To je rezultat politike in neokonzervativni ideologije, ki so značilne eklekticizem, fetišizem.
• Umberto Eco (ki bo napisal spodaj) ta žanr je opredeljena kot mehanizem, ki se uporablja za prehod iz enega obdobja v drugo kulturo.
• Postmodernizem - način ponoven razmislek o preteklosti, saj je ni mogoče uničiti.
• To je edinstvena obdobja, v katerem podlagi - posebno razumevanje sveta.
• Leten H. in S. Sulaiman je menil, da postmodernizem ni mogoče šteti za celovit umetniški fenomen.
• To je obdobje, katerega glavna značilnost je prepričanje, da je um vsemogočen.

Postmodernizem v umetnosti

Za prvič je to slog kaže v dveh oblikah umetnosti - postmodernizma v slikarstvu in literaturi. Prvi namigi tega trenda pojavil v romanu Germana Gasse "Steppenwolf". Ta knjiga - odbor za predstavnike subkulture - hipi. V literaturi so predstavniki smeri "postmodernizma« so avtorji, kot so Umberto Eco, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, Victor Pelevin. Eden od slogu najbolj znanih romanov - ". Ime rože" Avtor te knjige - Umberto Eco. V film, umetnost že prvi film, ki v postmoderni slogu, je bila slika "Freaks". Film - groza. Najsvetlejši Predstavnik postmodernizma v filmu - Quentin Tarantino.

Ta slog ne poskuša ustvarjati univerzalne norme. Edina vrednost tukaj - je svoboda ustvarjalca in pomanjkanje omejitev izražanja. Glavno načelo postmodernizma - "vse je dovoljeno".

vizualna umetnost

Postmodernizem v 20. slikarstva stoletja razglasila svojo osnovno idejo - med kopijo in izvirnik ni posebej razlike. Ta misel-postmoderni umetniki so uspešno dokazali v svojih slikah - so jih ustvarili, nato pa ponovno razlago, preoblikovanje, kar je bilo že ustvarili.

Post-modernizem v slikarstvu nastala na podlagi modernizma, ki je nekoč zavrnil klasike, vse akademske, ampak na koncu se je preselil v kategorijo klasične umetnosti. Slikarstvo je dosegel novo raven. Kot rezultat, je bila vrnitev v obdobje pred modernizma.

Rusija

Postmodernizem v ruskem slikarstvu razcvetela v 90. letih dvajsetega stoletja. Najbolj očitno v smeri likovne umetnosti same po sebi kaže umetnike iz ustvarjalno ekipo "prijateljev":

• A. Meniji.
• Hyper-Pupper.
• M. Tkachev.
• Max-Maksyutina.
• A. Podobed.
• P. Veshchev.
• S. Nosov.
• D. Dudnik.
• Kuznetsov.
• M. Kotlin.

Ustvarjalna skupina "svoje" - en sam organizem, sestavljen iz različnih umetnikov.

Ruski postmodernizem v slikarstvu, je popolnoma v skladu s temeljnim načelom tega trenda.

Umetniki, ki delajo v tej zvrsti

Najbolj znani predstavniki postmodernizma v sliki:

• Yozef Boys.
• Ubaldo Bartolini.
• Komar.
• Francesco Clemente.
• A. Melamid.
• Nicola de Maria.
• M. Mertz.
• Sandro Chia.
• Omar Galliani.
• Carlo Maria Mariani.
• Luigi Hontanaya.
• Mimo Paladino.

Yozef Boys

Ta nemški umetnik, rojen leta 1921. Yozef Boys - svetel predstavnik trenutne »postmodernizma« v umetnosti. Slike in umetniških predmetov, ki jih želi postaviti v vseh muzejih sodobne umetnosti umetnik. Talent za risanje pojavila z Jožefom kot otrok. Od zgodnjega otroštva, je študiral slikarstvo in glasbo. Večkrat je obiskal umetnikov atelje Ahil Murtgata. Že kot šolar, J. Boyce prebral veliko knjig o biologiji, umetnosti, medicine in zoologije. Od leta 1939, prihodnost umetnik kombinira študij na šoli za delo v cirkus, kjer je skrbel za živali. Leta 1941, po diplomi, je šel kot prostovoljec v Luftwaffe. Najprej je služil kot radijski operater, nato pa je postal zadnji strelec na bombnika. Med vojno, Joseph pritegnila veliko in začel resno razmišljati o karieri umetnika. Leta 1947, J. Boyce je začel na Akademiji za umetnost, po katerem se je učil in postal profesor. Leta 1974 je odprl Free University, kjer bi lahko naredil študijo, vsi ne glede na starost in brez izpiti. Njegovo slikarstvo je bil boje in vodilni zatič s podobo različnih živali, pohodništvo na skalnih slik. Bil je tudi kipar in delal v stilu ekspresionizma, po meri vrezane nagrobnikov. Yozef Boys je umrl leta 1986 v Düsseldorfu.

Francesco Clemente

Še ena znana po vsem svetu reprezentativni slog "postmodernizma" v umetnosti - italijanski umetnik Francesco Clemente. Rodil se je v Neaplju leta 1952. Prva razstava njegovih del je potekal v Rimu leta 1971, ko je bil star 19 let. Umetnik veliko potoval, obiskal Afganistan, v Indiji. Njegova žena je bila gledališka igralka. Francesco Clemente ljubil Indijo in so bili tam zelo pogosto. On je tako ljubil z kulturi te države, ki je tudi sodeloval z indijskim minijaturista in odtisi za proizvodnjo papirja - pobarvane miniatur v gvaš na ročno izdelan papir. Znan umetnik prinesel sliko, v kateri je bilo erotičnih slik pogosto okrnjene dele telesa, ki je upodobljena veliko njegovih stvaritev so bile z njimi v zelo nasičenih barv. V zgodnjih 80-ih letih XX stoletja, je napisal vrsto oljnih slik. V 90. letih dvajsetega stoletja, je začel delati v tej novi tehniki - vosek fresko. Z F. Clemente je sodeloval na številnih razstavah v različnih državah. Najbolj prepričljiv njegovih del so tiste, v katerih je izraža svoje stanje duha, njegove duševne bolečine, domišljijo in navdušenje. Ena izmed njegovih zadnjih razstav je potekala v letu 2011. Francesco Clemente še vedno živi in dela v New Yorku, vendar pogosto obišče Indijo.

Sandro Chia

Še en italijanski umetnik, ki je postmodernizem v slikarstvu. Fotografija enega od del, Sandro Chia je pokazala v tem članku.

On ni bil le slikar, je tudi grafik in kipar. Slava je prišel k njemu v 80. letih dvajsetega stoletja. Sandro Chia je rodila v Italiji leta 1946. Šolal se je v rojstnem mestu, Firence. Po študiju je potoval, je iskal idealnega kraja stalnega prebivališča, zaradi svojega iskanja v letu 1970, se je, da živijo v Rimu, in leta 1980 preselil v New York. Zdaj Kia S. živi v Miamiju, nato pa v Rimu. Njegova dela so začeli kažejo v Italiji in v drugih državah - v 70-ih. V Sandro Chia sam umetniški jezik, ki je napolnjena z ironijo. V svojih delih, svetle nasičene barve. Veliko njegovih slik prikazujejo moške figure herojski tip. Leta 2005 je italijanski predsednik Sandro Chia podelila zlato medaljo za prispevek k kulturi in umetnosti. Veliko število slik umetnika, so v muzejih v Nemčiji, na Japonskem, v Švici, Izraelu, Italiji in drugih državah.

Mimmo Paladino

Italijanski umetnik-postmodernistične. Rodil se je v južnem delu države. Diplomiral je na Visoki šoli za umetnost. Oživitev upodabljajočih umetnosti v 70. letih, je imela vodilno vlogo. V bistvu sem delal v tehniki tempera freskami. Leta 1980 je v Benetkah prvič so bili prikazani njegova dela na razstavi, vključno s slikami drugih postmodernih umetnikov. Med njimi so taka imena, kot Sandro Chia, Nicola De Maria, Francesco Clemente in drugi. Leto kasneje je bil organiziran muzej umetnosti v Baslu samostojno razstavo slik Mimmo Paladino. Potem je bilo nekaj osebnosti v drugih italijanskih mestih. Poleg pisanja slike, je umetnik kipar.

Njegovo prvo delo, ki je vklesan v 1980. Njegove skulpture so pridobili popularnost skoraj takoj. Te so bile razstavljene v Londonu in Parizu, v najbolj prestižnih koncertnih dvoranah. V 90 letih Mimmo ustvaril svoj cikel 20 belih skulptur, izvedeni v mešanih medijih. Umetnik je prejel naziv častnega člana Royal Academy of Arts v Londonu. M. Paladino je tudi avtor kulise za gledališke predstave v Rimu in Argentini. Slika v življenjskem Mimmo je imela vodilno vlogo.